miércoles, 31 de diciembre de 2008

POLICIA



Si tienes la suerte de pasear por una gran ciudad un lunes, totalmente resacoso y sin la obligación de ir a tu cubiculito en el trabajo porque has objetado una excusa que tu jefe no se creería ni drogado, te darás cuenta de que las calles, las tiendas y quizá tu propia casa, se han convertido en feudo policial.

Verás agentes tomando café en bares infectos o sentados en terrazas de cafeterías lujosas, haciendo ostentación de sus porras, de sus botas preparadas para crujir los huesos de la espalda, de su poder. Sus gafas de sol te devuelven la mirada, su donut de por la mañana es lo que consigue que se esfuercen por proteger el interés de aquellos ciudadanos.

Dos chicas jóvenes que pasean cerca de estos lugares de asueto y control lo hacen calladamente, mientras el miedo les obliga a sujetar con más fuerza su bolsa de Zara y su tez enrojece primero y palidece más tarde cuando una tribu de cuatro motoristas uniformados aparcan en la acera y se dirigen a ellas con galanteo de macho.

Aunque una de ellas consigue escabullirse entre la muralla de cuero y sonrisas de gimnasio, la otra se queda atrapada, violada en su mente por la angustia que la martillea el corazón al comprobar que cualquiera con pistola y la ley de su parte se transforma en funcionario deshumanizado. Y llora, porque sabe que todo lo que su familia le había contado era mentira.

SWANS – COP, para despedir el 2008 –El Año De La Ayuda A Los Bancos- como se merece.

La letra de COP.


martes, 30 de diciembre de 2008

DIRTBOMBS BOOTLEGS



Dirtbombs es un supergrupo por el que han pasado figurones de la escena garage de Detroit, siendo más que conocidos a nivel mundial por disponer de Mick Collins (uno de los actuales renovadores de la música rock) como frontman.
De entre los discos de las Bombas Sucias me parecen esenciales "Horndog Fest" (su primer disco), "Ultraglide in Black" (su particular homenaje a la música negra) y sus docenas de singles, embutidos en el abundante doble CD "If You Don't Already Have A Look". Su último disco "We Have You Surrounded" los presenta más agotados de lo habitual. Puede ser debido a que originalmente, el disco iba a ser un single triple con canciones grabadas aquí y allá, pero lo aumentaron hasta llegar a la duración de LP. Aún así, aguantan el tipo gracias a temas como Leopard Man At C&A, con letra de Alan Moore, o It's Not Fun Until You Cry.

Conseguir su música es fácil, tanto en cualquier tienda (mi favorita es esta), como en el buscaalmas o en la burra, pero si como buen fan ya lo tienes todo, ¿qué hacer?.
Esta vez el grupo nos lo ha puesto fácil gracias a una genialidad: han dado permiso para que se almacenen (y descarguen gratis) decenas de sus directos en el archivo de internet, pudiendo así tener tu propia -y extensa- colección de bootlegs. Hay desde directos en la radio hasta conciertos completos grabados con buenos medios. Razón aquí.

BONUS: un artículo sobre los singles de Dirtbombs: parte 1 y parte 2.

domingo, 28 de diciembre de 2008

NOTICIA BOMBA... O NO...

...la que se puede encontrar en el weblog de Manuel Bartual a propósito de la salida del Manglar número 9.




No sé, no sé, es que hoy es 28 de diciembre, oiga...

jueves, 25 de diciembre de 2008

JAIME HERNANDEZ Y LA MUSICA

Diversos trabajos de Jaime Hernandez como portadista de discos e ilustraciones.

THE MAKERS - TEAR YOUR WORLD APART, 2X7"



SHAME IDOLS - I GOT TIME, LP



SHAME IDOLS - ROCKET CAT, LP



ILUSTRACION DE RADIOHEAD



MICHELLE SHOCKED - CAPTAIN SWING, LP



INDIGO GIRLS - ALL THAT WE LET IN, LP



IN THEIR EYES LP - RECOPILACION



ANUNCIO PARA FRONTIER RECORDS



FLAMING BURN OUT! LP - RECOPILACION



7 YEAR BITCH - GATO NEGRO, LP



AGRESSION - FULL CIRCLE, LP



DR. KNOW, 7"



STALAG 13 - IN CONTROL, LP



ILL REPUTE - WHAT HAPPENS NEXT, LP




LOS LOBOS - THE TOWN AND THE CITY, LP



LUNG LEG - MAID TO MINX, LP

miércoles, 24 de diciembre de 2008

BEWITCHED



La característica más importante que se puede encontrar en un grupo de serie B es el de dar cohesión a los proyectos mayores en los que el músico se ve involucrado.

Si Bob Bert no hubiera vehiculado Bewitched como afirmación personal al acabar su estancia en Sonic Youth, la energía creativa de la que disponía en ese mismo momento se hubiera perdido, por lo que sus siguientes colaboraciones habrían carecido de ciertos matices descubiertos por el músico en su proyecto más personal. En Pussy Galore su estilo sería tan violento como requería la banda, pero afortunadamente las otras facetas del futuro batería de Pussy Galore se desvelaron menos agrestes, poco ceñidas a los presupuestos del jefe Spencer, por lo que Bert no cayó en la repetición. Bewitched tan sólo respondía a una persona, el propio Bob Bert, y a su madurado "baggage" de amplias influencias. Bob Bert era mayor que el resto de los componentes de la joven “escena” de mitad de los ochenta y había recibido en primera línea y a quemarropa tanto los disparos de la revolución No-Wave como los de la multidisciplinar escena punk del New York de los setenta, un caldo de cultivo de artistas menos encorsetados que sus hermanos londinenses, y para los que el pasado reciente de los sesenta no suponía ningún anatema.

El proyecto Bewitched es (fue) importante porque nos muestra la radiografía en crudo de un músico que no se encierra en su papel de mero comparsa de los que suponemos que tienen el talento, porque en realidad los grupos están formados por varios artistas, cada uno de ellos una unidad capaz de expresiones magníficas que idealmente han de acoplarse con el resto para funcionar como un todo. 


Las grabaciones de Bewitched fueron escasas y esporádicas, en ocasiones airadas, en otra reducidas a la mínima expresión. Algunas con las costuras del homenaje demasiado visibles, pero siempre personales.

Y Bob Bert, otro coleccionista de discos que sabe lo complicado que suele ser conseguir estas auténticas piezas de orfebrería art-rock, recopiló con el cínico título de “The Worst Poetry Of 1986-1993” las mejores pistas para descubrir el talento detrás del talento.


Entrevista a Bob centrada en Bewitched.

Para comprar el CD.

En myspace.

BEWITCHED DISCOGRAFIA

Chocolate Frenzy 12" (Shove Records, 1986)
Brain Eraser LP (No. 6 Records, 1990)
409 7" (No. 6 Records, 1991)
Harshing My Mellow CD (No. 6 Records, 1992)
Hey White Homey 7" (Subpop, 1993)
split 7" with Meathead (Helter Skelter, 1993)
The Worst Of Poetry Of 1986-1993 (BB Gun Records, 2006)

PUSSY GALORE BOOTLEGS 5 (DE 7)


PUSSY GALORE LIVE AT ANTHRAX CLUB
(Norwalk, Connecticut, 31-JUL-1987)

1-ASSHOLE
2-JUST WANNA DIE
3-PRETTY FUCK LOOK
4-TRASHCAN OILDRUM
5-WHITE NOISE
6-CONSTANT PAIN
7-UPTIGHT
8-CUNT TEASE
9-WHEN I GET OFF
10-NOTHING CAN BRING ME DOWN
11-ALLRIGHT
12-HELLSPAWN
13-SPIN OUT
14-WATUSSI PUSSY

Sonido óptimo.


AQUI.

lunes, 22 de diciembre de 2008

PASANDO EL RATO EN LA OFICINA...



Juegos online hechos en Flash hay millones. Después de probar unos cuantos, Dry Fire es de los que más me ha enganchado (por lo menos veinte minutos). El diseño de los monigotes es gracioso y da un extraño placer volatilizar siete enemigos de un disparo de cañón. Yo llegué al nivel once y tenía una cuenta de 1335 cadáveres.

Lo he jugado aquí.

viernes, 12 de diciembre de 2008

REAL LIFE SUPER-HERO (Y NO ES CARNAVAL)



Frunobulax rescata un sorprendente artículo de su antiguo blog en el que habla de los super-héroes que existen en nuestra realidad.

Mark Millar (Wanted, Ultimates) y John Romita Jr. colaboran en un cómic inspirado por estas gentes: Kick Ass.

La foto es de Laserskater, uno más de esos humanos impulsados a hacer que nuestra vida sea mejor.

Galería.

Información en la wikipedia.

martes, 9 de diciembre de 2008

BRUGUERA

Hoy tocan algunos enlaces que reivindican los cómics Bruguera. Ya sabes, aquélla editorial que fue la reina de los quioscos españoles desde mediados de S. XX hasta mitad de la década de los ochenta. 
Y todo porque ando enfrascado en la lectura de los recomendables “Cuando los cómics se llamaban tebeos: La escuela Bruguera (1945-1963)” y “Los tebeos de nuestra infancia: La escuela Bruguera (1964- 1986)” de esa máquina enciclopédica que atiende por Antoni Guiral. Datos y más datos sobre autores y personajes, la historia contada sin escatimar información -muy bien escrita, por cierto-, imágenes para el recuerdo: portadas, fotos de los autores. Parece mentira que con todo lo que calaron en nuestra cultura, la calidad con la que están realizados y las segundas intenciones contra el franquismo que se adivinan en sus guiones (era época de censura dura), estos tebeos sigan considerándose para niños por gente pretendidamente culta, (y por los embrutecidos ya ni te cuento).

Para abrir boca (mientras decides si comprar los libros), y si quieres zambullirte hasta las orejas en Bruguera, puedes echar un vistazo en las siguientes casillas de internet:

EL RINCÓN DE MORTADELON.

Curiosidades y etcétera sobre la creación más internacional de Ibáñez.

LADY FILSTRUP.

Interesantísimo, a la par que muy informativo blog (gracias a sus documentados post), sobre diversos aspectos de la cultura de la época que servirán para ponerte en situación.

GORDITO RELLENO.

Fallecido blog que merece la pena rastrear por los cientos de portadas escaneadas de las revistas Bruguera que se pueden encontrar en sus post(Tio Vivo, Mortadelo Especial, Super Pulgarcito, etc.)

EL TIO VAZQUEZ.

El blog (también cerrado) de un fan fatal de Vázquez, uno de los historietistas más grandes que ha dado el tebeo.

LISTADO DE LA COLECCION OLÉ.

MORTADELO Y FILEMON.

Reyes por antonomasia del tebeo en nuestra pachucha piel de toro, esta es su web oficial para estar al día de lo último relacionado con los catastróficos agentes.

Por supuesto, todos enlazan a otras muchas páginas interesantes, formando una enorme red que impide que se pierdan elementos culturales tan denostados.

También son recomendables estos libros:

Los hijos de Pulgarcito. De Bruguera a la historieta actual: Conexiones.

Guía visual de la Editorial Bruguera (1940-1986)

El mundo de Mortadelo y Filemón.

SUGARSHIT SHARP

En The Commerzial Zone suben otro disco de Pussy Galore, "Sugarshit Sharp".

Grabado originalmente por Steve Albini y Wharton Tiers barata y rápidamente en New York, SUGARSHIT SHARP aparece otra vez reeditado, pero esta vez el pequeño LP ha crecido hasta estar compuesto por siete canciones, con una versión de Devo, la afilada "Penetration in the Centerfold", que no aparecía en el disco original sino que está recogida de un single compartido con Black Snakes y editado por un zine japonés, y otra de Einstürzende Neubauten, "Yü-Gung", el homenaje más potente e influyente que Spencer y los suyos realizarían durante toda su carrera, más las cinco composiciones propias con las que hicieron evolucionar el rock a golpes: "Handshake", "Adolescent Wet Dream", "Sweet Little Hi-Fi", "Brick" y "Renegade!". 

El grupo ya no busca el impacto fácil de anteriores productos y en este disco pueden permitirse mirar por encima del hombro a cualquier otra banda "competidora" de la época (pienso en Sonic Youth, Unsane o incluso Big Black) gracias al cruce de influencias habitual de Detroit Rock, No-Wave y punk netamente neoyorquino que son capaces de mixturizar. Pero no sólo por eso, sino que además existe una sana intención de controlar el ruido mientras homenajean a sus héroes y se divierten durante el proceso. Porque Pussy Galore, como siempre demostraron en sus entrevistas, se tomaban demasiado en serio.

Gracias a la enorme planificación de las estructuras de las canciones y el trabajo de las guitarras, que ululan como nunca, el talento bien dirigido, y muchos trucos aprendidos y aplicados ingeniosamente en Sugarshit Sharp, la banda estuvo lista para crear su siguiente disco, el increíble DIAL M´, que influyó a toda la generación grunge. 

Pero eso es otra historia...

sábado, 6 de diciembre de 2008

PUSSY GALORE BOOTLEGS 4 (DE 7)



De este boot hay tres versiones: el CD que contiene cuatro canciones (el mismísimo Tom Smith, de To Live and Shave in LA y ex-Pussy Galore, aborrece de él, lo puedes encontrar a la venta en Amazon, Interpunk, etc - por aquí una review). El cassette de tirada rídicula (10 copias, más info aquí) que editó Tom (sin el permiso de Pussy Galore) y que puedes descargar de aquí, y esta cinta, que nos envió Tom.

En el blog del susodicho,se puede encontrar la historia y ver el artwork original de esta versión que ofrezco de Oven Bait, con la que Jon Spencer rellenó parte de Corpse Love (recopilatorio de la primera época de Pussy Galore).

Bonus: contiene la famosa canción FUCK IAN MCKAYE, que revolucionó a la masa hardcore de la época.

PUSSY GALORE - OVEN BAIT CASSETTE
ORIGINAL VERSION 1985-1986.

01 Intro A
02 HC Rebellion
(long studio version)
03 Why Would I Say It to You?
(University of Maryland, 21 Dec 85 - first gig)
04 Die Bitch
(Nightshade Cafe, Greensboro, NC, 4 Jan 86)
05 HC Rebellion
(Westminster Basement, Washington, DC, Nov 85)*
06 Fuck Ian MacKaye
(Peach of Immortality with Julie Cafritz, live, 9:30 Club, DC, 8 Dec 85)
07 Fuck Ian MacKaye
(Westminster Basement, Washington, DC, Dec 85)
08 Outro A
09 Intro B
10 Shitrain
(Ca Chapel, Tallahassee, FL, 10 Jan 86)
11 Fuck Ian MacKaye
(Wuxtry Records, Birmingham, AL, 13 Jan 86)
12 You Look Like a Jew
(Wuxtry Records, Birmingham, AL, 13 Jan 86)
13 No Count
(Wuxtry Records, Birmingham, AL, 13 Jan 86)
14 Teen Pussy Power
(Wuxtry Records, Birmingham, AL, 13 Jan 86)
15 Why Would I Say It to You?
(W.C. Don's, Jackson, MS, 16 Jan 86)
16 Teen Pussy Power
(7:30 Club, Jacksonville, FL, 12 Jan 86)
17 Cunt Tease
(7:30 Club, Jacksonville, FL, 12 Jan 86)
18 Spit and Shit
(Westminster Basement, Washington, DC, Dec 85)
19 Outro B

DOWNLOAD HERE.

BOSS HOG AT MAXWELL´S



Aquí fotos y crónica de uno de los primeros conciertos de regreso de Boss Hog (en el Maxwell´s de Hoboken, NJ).

El día 11 en Joy Eslava, Madrid, junto a Lowers y Mika Miko. ¡Allí nos veremos!.

viernes, 5 de diciembre de 2008

BRUTAL BROTHERS - DANCE PUNK DANCE




Vuelven Brutal Brothers con aquella famosa canción de treinta minutos que iban a realizar, pero con tan sólo once minutos cuarenta de duración.

Inspirados por Garage Monsters, Einstürzende Neubauten o Wiseblood realizan un clásico lo-fi para las pistas de baile anti-emos.

Techno punk ruidoso de nombre DANCE PUNK DANCE. Gracias Cool Edit!!!

BRUTAL BROTHERS - DANCE PUNK DANCE (FRG2000 RECORDS, 2008)

1-DANCE PUNK DANCE

DESCARGA AQUI.

AVATAR



Glénat ha publicado tres tebeos en el mes de noviembre que no son precisamente la punta de lanza de una editorial, Avatar Press, que ya ha visto unas cuantas de sus publicaciones recorriendo nuestro (duro) mercado.

Avatar lleva funcionando desde 1996 (con base en Illinois) y sus comienzos, como los de cualquier negocio que empieza, se enmarcarán en la necesidad de sobrevivir como sea. De ahí que lo que abundaba en su catálogo fuesen cómics de “chicas malas” tales como Shi de William Tucci o Pandora, creación del jefazo de la compañía, William A. Christensen. Sin embargo y una vez establecida, la editorial diversificará su oferta con algunas obras que el fan culto agradecerá, “luchando” en cuatro frentes:

1/ recopilará o reeditará textos (como los inéditos Writing on Comics, de Alan Moore y Bad Signal de Warren Ellis y Burrows).
2/ Reinventará otros medios (cogiendo poemas, relatos y canciones de Alan Moore y que el dibujante de turno los interprete como le venga en gana, como en The Courtyard, publicado por Aleta, o la adaptación del guión sin cortes que Frank Miller escribió para Robocop 2 y 3, por Steven Grant y Juan José Ryp, también en Aleta).
3/ Pondrá alimento fresco en las estanterías (Dicks de Garth Ennis y John McCrea vol. 1 y 2, publicados por Recerca).

Todos estos son productos de los autores de cómic americano que más están triunfando tanto en el mainstream como en el underground (si se puede llamar así a la ensalada de tacos, sexo y ultraviolencia que alguno de dichos autores, sin cortapisas editoriales de ningún tipo, ha decidido engendrar). En casi todos los proyectos hay una gran tendencia hacia el terror, lo escabroso y la ciencia ficción, que hace de Avatar una editorial casi especializada en el género (y más si tenemos en cuenta el siguiente punto):

4/se adaptarán mitos modernos del terror tales como: Pesadilla en Elm Street, Viernes 13 o La Matanza de Texas (todo ello publicado por Planeta), con resultado potente debido a los veteranos involucrados (Chuck Dixon o Dan Abnett). Con las previsibles ganancias económicas se podrá sobrellevar económicamente el resto de propuestas (más) arriesgadas.

Los tebeos que Glénat ha sacado de la editorial recientemente son:
*Black Gas (Warren Ellis y Max Fiurama, recopila las dos mini-series), pasable historieta sobre zombies, con un Ellis a medio gas y un dibujo un poco novel para mi gusto.
*303 (Garth Ennis y Jacen Burrows), correcto tebeo sobre las correrías de alto riesgo de un Coronel de las Spetsnaz y que en realidad es una dura crítica de la atroz Guerra Global Contra El Terror que se ha montado tanto EEUU como sus colegas, véase Tony Blair, véase Aznar.
*Wormwood (Garth Ennis y Jacen Burrows), demoledora sátira del cristianismo. Si este no es el tebeo más pasado de Ennis (que ya es decir), no lo es ninguno. La mala baba que gasta el irlandés no se la había visto desde La historia de Cara Culo por lo menos. Sólo que en vez del fan de Kurt con la cara como unas posaderas, aquí aparecen El Anticristo y su colega Jesús.

Lo que puede que nos llegue:

Black Summer (del que ya hablé aquí), el famoso Faust de Tim Vigil, My flesh is Cool de Steven Grant (autor de Punisher: Círculo de Sangre).

Leído (y disfrutado) Black Summer, el TPB que más me gustaría ver editado es Doktor Sleepless, en el que Warren Ellis se nos vuelve a mostrar como una máquina que controla de tecnología punta, de las últimas estrategias para controlar grandes poblaciones y todas las demás disciplinas que nuestra sociedad usa para el control y el apabullamiento de la masa. Ivan Rodríguez es el dibujante, realizando un trabajo a la altura de lo narrado y con composiciones de página acertadísimas.

En Doctor Sleepless se bombardea al lector con cientos de ideas actuales mientras se nos cuentan las correrías de un cruce del Doctor de The Autorithy y el Doctor Extraño de la Marvel que regresa a su ciudad natal con intenciones poco claras, todo ello enmarcado en un futuro donde hay pocas esperanzas.

Y aunque quizá esto sea lo usual en las recientes y apocalípticas propuestas de los actuales guionistas de cómic, videojuegos o cine de palomitas (el mundo no está para tirar cohetes), en manos del señor Ellis hace que te bebas las historias como si fueran Mecca-Cola.


Artículo de Warren Ellis sobre transhumanismo.

Avatar Press.

martes, 2 de diciembre de 2008

LAS 10 MEJORES PELICULAS NUNCA REALIZADAS



Desgraciadamente, del interesante blog TEJIENDO LA HISTORIA nunca más se supo, pero todavía puedes navegar por sus documentados post y encontrar joyas como ésta.

PUSSY GALORE BOOTLEGS 3 (DE 7)



Versión DIFERENTE del famoso cassette-versión del clásico "Exile on Main St" de Rolling Stones y que Pussy Galore puso a la venta en 1986.
Llegaron a enviárselo al representante de los Stones, para poder sacarlo de forma legal, pero les rechazaron la propuesta.
A lo largo de los noventa el cassette original sería reeditado por completo como CD bootleg por algún sello fantasma y también en vinilo, aunque de forma incompleta.

PUSSY GALORE - Exile on main Street Unmixed Version 1986
(DIFFERENT THAN THE CASSETTE VERSION)

01. Rocks Off
02. Rip This Joint
03. Shake Your Hips
04. Casino Boogie
05. Tumbling Dice
06. Sweet Virginia
07. Torn & Frayed
08. Sweet Black Angel
09. Loving Cup
10. Happy
11. Turd on the Run
12. Ventilator Blues
13. Just Wanna See His Face
14. No Title
15. Let It Loose
16. All Down the Line
17. Stop Breaking Down
18. Shine a Light
19. Soul Survivor
20. Soul Survivor Reprise down tempo

DOWNLOAD HERE.

Aquí, review y posibilidad de bajar la versión original.

Aquí, el artwork del cassette original.

DENTRO DE UN AÑO...



...GRACIAS A LOS BANCOS.

viernes, 28 de noviembre de 2008

PUSSY GALORE BOOTLEGS 2 (DE 7)



Tengo este boot desde hace diez años, cuando un tipo de N.Y. me lo mandó en cassette a cambio de unas cintas grabadas con La Polla Records y otros grupos punk del País Vasco. En la cassette (que ripeé a CD tal cuál) están metidos tanto este bolo como otro concierto en Hoboken (en el Maxwell´s). Ambos shows son de la misma gira de presentación de Dial M´ y tienen un listado de canciones similares.

En el directo se pueden oír reinterpretaciones de temas como EVIL EYE o DICK JOHNSON. Como curiosidad, reinciden con WHEN I GET OFF (recurrente versión de DMZ en directo) y PENETRATION ON THE CENTERFOLD (DEVO), canción que generalmente no interpretaban en vivo.

El sonido (ejem), se intuye.

PUSSY GALORE, LIVE AT NIGHTSHIFT CAFE, NAUGATUCK, CONNECTICUT, 11-17-88

1-NYC 1999
2-DEAD MEAT
3-UNDERTAKER
4-DICK JOHNSON
5-BRICK
6-PIG SWEAT
7-ADOLESCENT WET DREAM
8-EVIL EYE
9-SWEET LITTLE HI FI
10-RENEGADE
11-HANDSHAKE
12-TRASHCAN OILDRUM
13-PENETRATION ON THE CENTERFOLD
14-ALRIGHT
15-WHEN I GET OFF
16-OUT

DOWNLOAD HERE.

PRETTY FUCK LUCK (BIS)


La primera vez que subí esto, la calidad que conseguí en los emepetreses no era muy buena (problemas con el audiograbber que ya he podido solventar), así que vuelvo a subir la recopilación de PRETTY FUCK LUCK.

DOWNLOAD HERE.

Y sigo manteniendo lo que dije aquí.

Más info.

jueves, 27 de noviembre de 2008

ULAN BATOR TRIO - STERO HI-FI 7"



Ulan Bator Trio - Stereo Hi-Fi 7"
(Discos Alehop!, 1996)

A1-Riñón
A2-Morriña Mongola
B1-Sistema Solar (Me Cago En El...)
B2-Zombi (Por El Culo Me Dió Un...)
B3-No Sabemos (Tocar)

AQUI.

*** Interview
*** Discografía.
*** Sobre Fela como One-Man-Band
*** Fonoteca.

MIKE IBAÑEZ




Mike Ibañez, Barcelona, es el escritor de un libro clave para entender aquello que atrae más tiempo nuestra atención: la TV. Su título: ZAP (Futura Ediciones).

Mike Ibañez es el escritor de un libro clave para entender aquello que más dinero nos consume actualmente: la cultura aPOPcalíptica. Su título: pOp cOntrOl (Glénat).

Mike Ibañez también colaboró en el libro sobre Fakedocumentales de título IMAGENES PARA LA SOSPECHA con un capítulo dedicado a la InfoWar, desgraciadamente censurado (puede encontrarse íntegro aquí.

Mike Ibañez es el artífice de documentales neuronalmente tan nutritivos como AcT.V.ty y Subliminalia, realizados para BTV.

Mike Ibañez dirigió el programa de radio "La Rosa de Vietnam/ Vietnam Rose" en Radio 3.

Mike Ibañez ha colaborado en La Vanguardia, escribiendo sobre televisión, cine, cultura, política y etcétera. Gracias a la Hemeroteca digital del periódico he podido hacerme con la mayoría de sus colaboraciones, aquí están.

Mike Ibañez tenía en la recámara la segunda parte de ZAP, de título KILL your TV, pero la edición se abortó debido a la estrechez de miras de determinados editores, quizá preveyendo las bajas ventas en un país en el que la gente no sabe/ no quiere leer.

BONUS SPECTRA.

MORE INFO.

MAS DE MIKE.

lunes, 24 de noviembre de 2008

REEDICIONES NECESARIAS (7): TOMORROW STORIES.

Como parte de la línea America´s Best Comics (ABC), que Alan Moore creó y dirigió (con mano de hierro), cuando Wildstorm aún era independiente de la multi DC Comics, apareció un tebeo popurrí que contuvo algunos errores y halló bastantes aciertos.

La premisa de la serie era sencilla: cuatro historias de ocho páginas cada una con personajes fijos, guionizadas todos por un Alan Moore que alumbraba conceptos a velocidad de crucero y al servicio de un dibujante para cada personaje. Al estilo de, por ejemplo, 2000AD, revista donde se fogueó el británico.

Uno de dichos personajes rozará el calificativo de genial: Jack B. Quick, el genio inventor de corta edad que aterroriza con sus inventos al pueblo de rednecks donde vive junto a su familia.
Y eso que el chico siempre tendrá una excusa disfrazada de lógica-más-aplastante en sus destructuvias acciones que indefectiblemente modificarán la rutinaria vida de vecinos y familia. Jack B., a pesar de su inteligencia einsteniana no dejará de ser un paleto más, como puede intuirse en sus apariciones en los números finales de Tom Strong y Promethea.
Sospecho que la lentitud del majestuoso Kevin Nowlan hizo que a la altura del número seis Quick cediera su parcela a una serie de inferior gramaje, Splash Brannigan, una suerte de meta-reflexión sobre el arte del cómic dibujada por Hilary Barta, con un personaje poco atractivo y con unos guiones que tenían el aspecto de haberse pensado en la cola del pan, deprisa y corriendo. Jack B. Quick volvería en los números 10, 11 y 12 de la colección, justo para ver la cancelación de la susodicha, lástima.

En el resto de series se pudo encontrar de todo: cosas tan mediocres como Cobweb, una patochada seudo-erótica con un personaje sin la gracia de las heroínas trotonas del pulp dibujada (ejem) por Melinda Gebbie (que aún no había contraído matrimonio con el barbudo), y que rozaba el aprobada justito a pesar de las múltiples referencias que se adivinaban en sus composiciones.

La otra serie que no terminaba de despegar era The First American, parodia sangrante contra los super-héroes y otras hierbas de nuestra cultura occidental y que algún crítico, enfervorecido sin duda por la ingesta de pastillas, comparó con la obra maestra Marshal Law. Poco hay en las páginas del Primer Americano que se acerque a la cruda, divertida disección que Pat Mills y Kev O´Neill dejaron para la posteridad en su obra mayor.

Sería con Greyshirt donde Alan Moore se apuntaría otro acierto en historias donde el lápiz de Rick Veitch compone las páginas que conforman el mejor homenaje que se ha visto a The Spirit y Will Eisner. De esta serie excepcional saldría otra mini con el personaje, Greyshirt: Indigo Sunset, en la que Rick Veitch, esta vez al guión y dibujo, brillaría a gran altura.

Parece que Norma por fin nos va a reeditar la serie completa en 2009 (Planeta no llegó a terminar la colección). Como siempre, el formato elegido no es el más correcto, pues existen dos TPBs americanos que recopilan seis números cada uno y la editorial de Barcelona ha decidido editarlos de cuatro en cuatro (para saquear más el sufrido bolsillo del lector, supongo). También es una lástima no recuperar los dos especiales del sello ABC que contenían aventuras de nuevo cuño de estos personajes más alguna aparición de Tom Strong y Joni Future.

jueves, 20 de noviembre de 2008

HONEYMOON KILLERS - LET IT BREED


Un alma caritativa ha subido tres discos de Honeymoon Killers en su blog: HUNG FAR LOW (con la futura Blues Explosion echando una sangrante mano a Jerry Teel y Lisa Wells), HONEYMOON KILLERS FROM MARS (el primero, el más carnívoro) y LET IT BREED, con un título que hace referencia al "Let It Be" de The Beatles y "Let It Bleed" de The Rolling Stones.

Importantísimo bajarse LET IT BREED (Fur Records, 1986), pues de los tres no le había visto nunca circulando por la red, el soulseek o el resto de intercambiadores de cultura. Jamás reeditado (al igual que el "From Mars"), incluye en su menú temas tan refrescantes como Injun Joe, la velvetiana Face of a Beast o mi tema predilecto del disco Brain Dead Bird Brain; la verdad es que hasta la fronteriza "Don Gato" merece la pena.

Ya sólo falta que alguien suba LOVE AMERICAN STYLE, el segundo disco de la banda neoyorquina, y toda su producción podrá ser fácilmente rastreada por nuevos y antiguos seguidores.

La banda sonora de mi última década.

Otra vez, gracias, nathannothinsez.blogspot.com.

martes, 18 de noviembre de 2008

SUBCULTURE DESTRUCTION AmeriKanA



GO HERE AND HERE AND HERE. NOW. COME BACK 31/11/08. CONSPIRACION A ESCALA INDUSTRIAL

PUSSY GALORE BOOTLEGS 1 (DE 7)

Pussy Galore (April '88)

Entre este mes y el siguiente ofreceré siete bootlegs de Pussy Galore que pueden ser significativos para los seguidores del grupo por una u otra razón.


El primero es un concierto de los que dieron en la gira de presentación de su primer disco propiamente dicho, el mayestático "Right Now!" (publicado en el verano de 1987. Los anteriores vinilos a su nombre eran recopilatorios de singles).

El sonido es el de un pirata corriente, sin llegar a lo infame, pudiéndose escuchar perfectamente el barullo que los Galore cascaban en directo. 


Como curiosidad, las canciones Watussi Pussy y When I Get Off nunca fueron grabadas en estudio.

La imagen está sacada de Rock Critics, donde Chris Buck cuenta una anécdota sobre el grupo:

  
"Scott: ¿Qué se siente cuando Pussy Galore llega a tu casa? ¿Cómo ocurrió eso?

Chris: Fotografié a Pussy Galore para la revista Graffiti en 1988. Los conocía más por los títulos de sus discos que por su música. Así que estuve haciéndoles fotografías por el centro de la ciudad, y entonces les dije que tenía "Cocksucker Blues" en video y me dijeron que querían pasar el rato, y que por qué no íbamos a verlo. Así que condujeron hasta aquí, entraron (esto es como mi hogar, estaba mi madre y mis hermanas también estaban en casa y todo eso). Así que nos fuimos al sótano y empezamos a ver el vídeo. Y hacía poco, un par de meses antes o algo así, que se había puesto una regla por la que sólo estaba permitido fumar en una de las habitaciones de la casa, y no era en esa habitación donde estábamos en ese momento. Y por supuesto, ellos eran personas muy "cool" y querían fumar. Así que estaban encendiéndose un cigarro y yo me quedé como -oh, oh-. Pero no quería parecer alguien anticuado a Pussy Galore, así que no les dije que no se podía fumar allí. Y entonces apareció mi hermana por allí abajo y me llamó: "¡Chris!" Así que me fui con ella arriba y estuve hablando y le dije: "por favor, dame una tregua, haz una excepción, obviamente esto no va a pasar siempre, pero no quiero dejar una mala impresión a esta gente". Así que me fui de nuevo abajo, y unos minutos más tarde mi hermana también apareció por el sótano, entró, se plantó en mitad de la habitación y todo el mundo se giró y se quedó mirándola y gritó: "¡Ya verás la que te vas a llevar cuando llegue papá a casa!" 

Scott: ¿Y qué hizo Pussy Galore?

Chris: Ellos, humm, empezaron a reírse, y nunca pude llegar a ser una persona "cool". Mi oportunidad de convertirme en una decreció rápidamente en ese mismo momento."

PUSSY GALORE AT THE BREWERY

El lugar: The Brewery, en Raleigh, North Carolina.
La fecha: 10-13-1987.

Pussy Galore:
Jon Spencer, Julie Cafritz, Neil Hagerty, Bob Bert.

1-Watussi Pussy
2-Just Wanna Die
3-Pussy Stomp
4-Brick
5-Biker Rock Loser
6-Cunt Tease
7-Kill Yourself
8-Spin Out
9-NYC 1999
10-Get Out
11-Hellspawn
12-Pretty Fuck Look
13-Uptight
14-When I Get Off
15-Spit n´ Shit/ Look like a Jew
16-Alright
17-Die Bitch!

AQUI.

miércoles, 12 de noviembre de 2008

CORPSE LOVE

No se pierdan el disco recopilatorio de la primera época de Pussy Galore que The Commercial Zone ha subido hace unos días.

Incluye el desguazado primer single Feel Good About Your Body, que el grupo grabó después de tres ensayos, con las míticas Die Bitch!, Constant Pain, Car Fantasy o la celebérrima HC Rebellion, una tonada No-Wave en la que Cafritz recita con sorna cartas que la chavalería hormonada del Hardcore mandaba al Maximum Rock n´Roll.


También pueden encontrarse extractos de las cassettes Oven Bait y 1YearLive (una legal, la otra no), y que demuestran que el grupo fue una jodienda de ruido, tacos y marcha tanto en estudio(algunas de las canciones provienen de ensayos grabados con el cacharro de cuatro pistas Pussy Galore Movile Unit) como en directo .

Sus siguientes singles, EP´s o como demonios quieras llamarlos, afinaban más la puntería a la hora de borrar el oído en aberraciones del estilo de You Look Like a Jew, el art-country de Asshole o la definitiva I just Wanna Die (todas pertenecientes a Groovy Hate Fuck, de portada brutal, en la que Julie sale muy favorecida con su collar de dientes de perro). Tampoco se puede olvidar el segundo asalto en forma de ochentero formato de doce pulgadas Pussy Gold 5000 (aunque está incompleto, falta el tema en directo No Count) con cosas tan quebradas como Pretty Fuck Look o Get Out (tema que interpretaron en playback en un neoyorquino programa de TV local, como se puede comprobar en el vídeo Maximum Penetration. El presentador es de esos tipos que no se olvidan por lo estrambótico y a Jon Spencer se le cae la guitarra mientras la música sigue sonando). Por último, con el recopilatorio se podía disfrutar por primera vez de forma legal de cuatro de las canciones de ese Exile On Main St. que versionearon entero para disgusto de los fans de los Rolling Stones.

¿Os he dicho ya que es mi grupo favorito?.


Más información.

Aún más información.

martes, 4 de noviembre de 2008

X-PICADLOS



Que tiemble a quien le toque...

...¡porque ya llegaron los X-PICADLOS, la décima edición de los Premios Internacionales del cómic ADLO (Asociación en Defensa de Liefeld y Otros) 2008!. ¡Voten a quien más se lo merezca!.

OTRO CONCIERTAZO



Copio-pego la información que circula por ahí:

Giradiscos presenta

SIX ORGANS OF ADMITTANCE + WOODEN SHJIPS + SIC ALPS
SALA CARACOL (MADRID)
Jueves 6 de Noviembre, 21.30h

anticipada: 12 euros (Discos Melocotón)/ taquilla: 15 euros



SIX ORGANS OF ADMITTANCE (Drag City/USA)

Six Organs of Admittance es la música de un hombre, Ben Chasny, junto con quien sea que lie para sus sesiones de grabación y giras. A veces no hay nadie y toca solo. Y eso también le vale. Este grupo de una persona comenzó en 1998 cuando Ben se autoeditó su primer LP en una edición de 400, sin que siquiera se le pasara por la cabeza que algún día Six Organs of Admittance vendería 59 veces más. Eso solo fue algo que sucedió, sin más.

A lo largo de los años ha publicado discos en diferentes sellos, entre los que destaca Holy Mountain, por el camino su música se ha convertido en uno de los sonidos más influyentes del underground más recalcitrante con discos como Dust and chimes, Dark Noontide o Compathia. El método Six Organs mezcla sonidos acústicos - guitarras, voces, percusiones - con eléctricos - guitarras y quien sabe que más para dar forma a piezas a medio camino entre canciones y jams. Suena a música de raices, a folk, a psicodelia y a noise todo al mismo tiempo, lo que emociona a la gente de una forma confusa.

En aquellos tiempos nadie sabía que esto era solo el principio.

En 2005 Ben encontró cobijo en su sello favorito, Drag City, que publicó su obra maestra School of the flower. Chris Corsano, auténtico ninja de la percusión free jazz, se unió a Ben en la grabación para dar luz a la mezcla perfecta de melodía, minimalismo, grooves de out folk groove y noise. Esta encarnación de Six Organs recorrió todo el mundo ante la admiración de la crítica, y apareció en casi todas las listas de los mejores discos del año, incluyendo las de Mojo, Wire, Magnet y mil más.

Además de Six Organs, Ben es miembro de Comets On Fire, Current 93, Badgerlore y August Born.

En 2006 vio la luz The Sun Awakens, la obra más bonita jamás compuesta por Ben, llena de oscuridad, feedback y cantos ocultistas. Que la gente no quiera 24 minutos de drone no significa que Six Organs no se lo vaya a dar. Además, Chasny compuso música para Black Ships Ate The Sky, el disco de Current 93 ensalzado por la crítica, fue de gira como parte de la banda de Bonnie 'Prince' Billy y hasta llegó a girar por Rusia como Six Organs of Admittance. Incluso le dio tiempo a formar un nuevo grupo, Basalt Fingers, junto a Elisa Ambrogio de Magik Markers y Brian Sullivan de Mouthus, en el que daban rienda suelta a sus asaltos guitarreros.

Por fin en 2007 Ben deja a un lado todos sus demás proyectos para concentrarse en Six Organs y hacer un disco, Shelter from the ash que, más allá de la culminación de un trabajo que es lo mejor que jamás ha publicado, va de las invocaciones minimalistas/surrealistas a violentos crépusculos de guitarras, ruminaciones sobre el amor en tiempos de guerra, la muerte y el fin del mundo, este es el disco de Six Organs of Admittance que Ben lleva queriendo editar desde sus principios.

Para esta gira, a Ben Chasny le acompañan Elisa Ambrogio a la guitarra y Alex Nielsen a la batería.

http://www.sixorgans.com
http://www.myspace.com/sixorgans

WOODEN SHJIPS (Holy Mountain/Subpop/USA)

Wooden Shjips es un refrescante cuarteto de San Francisco que recupera la mejor tradición psicodélica de la costa oeste, con un estilo de ruidoso rock n roll influenciado por el experimentalismo de la psicodelia, el minimalismo clásico y los excesos del garage rock. Tras editar 2 discos en 2006 y un 10 pulgadas que se agotó rapidamente, Holy Mountain publica este año Volume 1, recopilatorio de sus primeros singles, entre los que se incluyen los hitazos Shrinking Moon For You o Dance California.

Su música es como el garage rock de los primeros Echo & The Bunnymen con Kim Salmon de los Scientists como frontman, con toques de krautrock, la neblina hipnótica de los teclados de Suicide, los drones bailables de Deerhunter y el clásico garage psicodélico del desierto mezclados en un todo explosivo.

http://www.woodenshjips.com
http://www.myspace.com/woodenshjips

SIC ALPS (Siltbreeze/USA)

Como tristemente se demuestras demasiado a menudo, la canción rock es una especie en peligro de extinción. No hay tantas historias que se puedan contar con una guitarra, y ha habido tantos años de gran rock, tantas innovaciones desde los 60 hasta ahora, que el rock and roll podría ser facilmente confundido con un cadaver idolatrado por entusiastas del género, coleccionistas y soñadores urbanos. Sic Alps, sin embargo, son harina de otro costal. Es fácil ver la evolución del rock desde los 70 con Swell Maps, Sonic Youth en los 80 y 90 o gente como Sightings hoy en día, pero en lo que respecta al rock del que mueve caderas, que sueña y que causa estragos en los bares y habitaciones, parece, salvo notables excepciones como The Hospitals, Comets On Fire o Black Lips, un universo que lleva estancado demasiados años. Si no es una locura no es rock n roll y esa es su única verdad (eso y que tu padre pueda bailarlo).

Este duo de San Francisco es el híbrido perfecto para el idioma del rock - salvajes cuando deben ser salvajes, científicos del rock y escolásticos del género con un gran corazón y verdadera pasión, SIC ALPS han conseguido reelaborar la narrativa y las métricas de este estilo para adaptarlo a su música y sus letras, eliminando de un plumazo todas las convenciones y clichés y restaurando su condición de género peligroso. Si no los has visto en directo pero te gustan sus discos fliparás con su habilidad para reproducirlo en directo, con una frescura, actitud y energía que nunca se pierden en estos visionarios del rock contemporaneo que llevan volando alto desde el primer día, deseando traer su particular tormenta a tu barrio.

http://www.sicalps.com.



ORGANIZA: GIRADISCOS.

lunes, 3 de noviembre de 2008

NUEVA YORK EN EL DAREDEVIL DE FRANK MILLER

"Investigué mucho para hacer un buen trabajo. Si me pedían que dibujara una cascada, iba hasta una y la dibujaba. Esto es algo que a...